domingo, 24 de diciembre de 2017

Natividad robada

En los viajes que hago durante el año, procuro fotografiar alguna obra de arte que me sirva para hacer la felicitación de Navidad a mis amigos.
En Septiembre viajé a Sicilia y de entre las fotos que tomé, he elegido una Natividad en mosaico bizantino de la iglesia de Santa María dell' Ammiraglio más conocida como La Martorana, una iglesia alzada en el siglo XII en estilo árabe-normando, tan peculiar de la ciudad de Palermo.
Pero me hubiera gustado fotografiar una obra de Michelangelo Merisi, Caravaggio: La Natividad con San Francisco y San Lorenzo, pero eso es imposible, y ahora os contaré porqué quería tomar esa foto y porqué no es posible contemplar ese cuadro.
Cuando Lucia tenía 12 años fuimos a Italia y quiso conocer algunas obras de arte que había estudiado; por ella  fuimos en Florencia a la Capilla de los Médicis y en Roma fuimos a ver varias pinturas de Caravaggio. Desde que vi “en vivo y en directo” las obras de Caravaggio quedé impresionada.

La Natividad con San Lorenzo y San Agustín, es un óleo sobre lienzo de 268 x 197 cm, que Caravaggio pintó en 1600 y que gracias a una restauración que se realizó en 1951  sus condiciones de conservación eran casi perfectas.

El imponente cuadro estaba  en el retablo del oratorio de San Lorenzo de Palermo hasta que fue robado.
Era el día 17 de octubre de 1969,  noche cerrada, llovía a cántaros, en las calles de Palermo no había un alma,  la capilla de San Lorenzo estaba abierta como era habitual, entraron unos ladrones y con un simple cúter se hicieron con el lienzo. A la mañana siguiente el retablo apareció vacío. El cuadro había sido robado probablemente por el crimen organizado, la “Cosa Nostra” siciliana.
Así empezó una historia increíble, lejos de encubrir su responsabilidad en el hurto, todos los capos mafiosos querían atribuirse la hazaña.
Durante el Maxi Processo de Palermo, salieron tantas versiones sobre el robo del cuadro, como mafiosos fueron preguntados por él.
Luciano Leggio, “Lucianeddu”, de la mafia de Corleone, contó a los investigadores, que él lo había robado, como demostración del poder que ejercía y lo había dado para comer a los cerdos de su granja
El mafioso arrepentido Marino Mannoia, en 1996, se confesó como autor del hurto. En el proceso judicial abierto al ex primer ministro Giulio Andreotti, Mannoia contó que él mismo y otros mafiosos sacaron el lienzo de la capilla de San Lorenzo, cortándolo con una cuchilla de afeitar, lo doblaron para transportarlo y la lluvia que caía estropeo  la pintura,  y les resultó imposible la venta a la persona que estaba interesada en su adquisición y la acabaron destruyendo. Los carabinieri posteriormente comprobaron que la obra a la que se refería Mannoia era otra.
También dijeron que Totó Riina exponía el Caravaggio en las reuniones con otros mafiosos, presidiendo la estancia.
Pippo Caló, del clan de los corleoneses en Roma, aseguró en el juicio que el cuadro había sido dividido en cuatro partes y cada una la tenía uno de los miembros de una familia mafiosa y que el robo había sido encargado por dos mafiosos, Gaetano Badalamenti y Stefano Bontate.
Bernardo Provenzano dijo que el cuadro había quedado sepultado bajo las ruinas, tras el terremoto de 1984 en el golfo de Patti, cerca de Messina. Otra versión más, dijo que el cuadro se usaba como alfombra.
Giovanni Brusca, aseguró que la mafia había intentado negociar con el Gobierno italiano la devolución del Caravaggio, a cambio de la flexibilización de las leyes especiales contra la mafia, aprobadas tras el asesinato de los jueces Falcone y Borsellino en 1992.
Es todo un misterio, ¿se ha perdido el cuadro? prefiero creer que no, y que un día  reaparecerá con toda su belleza. El FBI lo tiene en su lista de las obras de arte más buscadas.
Desde 2010, en la epoca de Adviento, la asociación de Amigos de los Museos Sicilianos, propietarios del oratorio, presentan la muestra "Next" para conmemorar el robo; se exponen obras que, de alguna manera, se inspiran en  La Natividad, y representa también las diferentes versiones que se dieron sobre el paradero del cuadro. Y después, la noche del 17 de octubre, entran  varios al Oratorio, junto con el artista de la obra de ese año, y como performance, a oscuras y con linternas  se autorroban el cuadro. Este año celebran la VIII edición y la obra es del artista Alessandro Bazan.
El día 13 de diciembre de 2015, festividad de santa Lucia, en un acto presidido por el palermitano Sergio Mattarella, presidente de la República italiana, el oratorio de San Lorenzo,  recuperó en forma de copia digital su "Natividad con San Francisco y San Lorenzo". La reproducción fue realizada por el laboratorio madrileño "Factum Arte"; Gabriel Scarpa, responsable de la restauración digital del proyecto, únicamente contó como “modelo” con una fotografía de Enzo Brai que fue tomada en 1968, un año antes del robo. El resultado es extraordinario. Realmente parece un lienzo pintado por la mano de Caravaggio. La cultura y la tecnología se han conjugado en esta ocasión de una forma maravillosa.

Después de este breve resumen de la historia del cuadro de Caravaggio ya conocéis porque es imposible hacerle una foto.

No quería dejar de publicar una entrada en el blog hoy, día de Nochebuena, y aprovechar la ocasión para desearos a todos los que me leéis una 
Feliz Navidad.

martes, 14 de noviembre de 2017

El Tió de Nadal

Anoche ví  'Danielle', el cortometraje de Alejandro Amenábar que este año anuncia la Lotería de Navidad. No voy a hablar del corto pero me sirve para introducir lo que os voy a contar. En una de las escenas en la casa de Daniel (el protagonista masculino), se puede ver como artículo de decoración un Tió de Nadal. Para muchos pasará desapercibido porque no saben que es el Tió. Amenábar ha hecho un guiño a los catalanes a pesar de que ambienta su historia en Madrid.
Lo catalán está tristemente de moda. Yo creo que algunos se han equivocado y por decirlo con una expresión vulgar: "la han cagado". Y tal vez no tendría que extrañarme tanto, dada la afición del catalán por la escatología.
La palabra escatología tiene dos significados muy diferentes, se puede referir a todo lo relacionado con el más allá, (pero no es el caso) y también se refiere a lo relacionado con los excrementos.
Llama la atención la soltura con la que los catalanes en muchas frases hechas, mencionan la caca. Aquí os dejo algunas de estas expresiones con su traducción y significado:
- Ets un mitja-merda.
Eres un media-mierda.
Eres un cobarde.
- Allà on caga, deixa la merda.
Allá donde caga, deja la mierda.
Esa persona es desordenada.
- És més vell que el cagar ajupit.
Es más viejo que cagar agachado.
Algo muy viejo o muy conocido.
- Són cul i merda.
Son culo y mierda.
Son inseparables.
Y también hay caca en las tradiciones navideñas catalanas: el conocido Caganer y el menos conocido Tió de Nadal.
Y para los que no conocen está costumbre, brevemente la explico:
El Tió es un tronco decorado en uno de los extremos con una barretina y una carita sonriente. 
Los niños, al empezar el Adviento, lo alimentan y tapan con una manta para que no pase frío. En la Nochebuena, lo golpean mientras cantan:
"Caga tió
ametlles i torró
si no vols cagar
et donaré un colp de bastó
Caga tió!......."
Entonces el tronco defeca regalos y dulces por debajo de la manta.

Ahora, cuando veáis el anunció de Lotería Nacional, veréis el Tió, creo que para los que no conocen esta tradición puede pasar desapercibido.
Por cierto, no sé que se verá en el anuncio, pero a mí no me ha gustado el cortometraje.
* Fotograma del cortometraje.
** Puesto de la Feria de Santa Lucia en Barcelona.

sábado, 24 de junio de 2017

San Juan del Hospital

San Juan del Hospital, la iglesia más antigua de Valencia después de la Reconquista, fue fundada en 1238 por la Orden Militar y Hospitalaria de San Juan de Jerusalén  sobre terrenos cedidos por el rey Jaime I como recompensa por la ayuda prestada por esta orden en la conquista de la ciudad.  A pesar de ser la más antigua iglesia de la ciudad, ahora se cumplen solo 50 años de su reapertura al culto. A pesar de ser una joya arquitectónica, estuvo a punto de ser demolida tras años y años de saqueo y degradación. Llegó a ser cine, bar, sastrería y taller de imprenta del periódico Las Provincias; parroquia sin feligresía, sirvió de sepultura  a la Emperatriz Constanza de Grecia y fue cuartel a las tropas inglesas que estuvieron en Valencia durante la guerra de Sucesión. En el año 1967 el arzobispado confió el templo a la Prelatura del Opus Dei.
Coincidiendo con la festividad de San Juan, el 24 de junio se abrió al culto. El Opus Dei ha realizado una restauración fantástica y el conjunto actual es una joya admirable.
Sobre el conjunto de San Juan del Hospital hay abundante información en la Internet  y si he decidido escribir este post, no es para repetir el contenido de la Wikipedia o de la Web de San Juan del Hospital, es para comentar algo que me llamó poderosamente la atención cuando empecé a interesarme por este magnífico monumento, en su patio, en 1706,  se celebró en Valencia el primer combate de boxeo. Como he comentado antes, las tropas inglesas bajo el mando del almirante inglés Lord Peterborough, acudieron en apoyo de los partidarios del Archiduque Carlos de Austria  en la Guerra de Sucesión; fijaron sus cuarteles en la iglesia  de San Juan del Hospital, y en sus ratos libres hacían deporte y entre los más practicados estaba el “boxing” muy conocido y practicado en Inglaterra.
Si visitas Valencia o vives en ella, no dejes de visitar San Juan del Hospital. 

miércoles, 21 de junio de 2017



 Ahora en verano, tengo muchas cosas de las que ocuparme, disfrutar de la compañía de mis nietos cuando vengan, de la playa, de mi casa y mi jardín, de leer tumbada en la hamaca y tengo que ocuparme de cuidar mis verduras. Por todo ello voy a dedicar menos tiempo al blog y a la Internet.
Hasta la vuelta del verano. Pasadlo muy bien.

martes, 13 de junio de 2017

Francisco Tárrega y el tono Nokia

Entre mis muchas aficiones, se encuentra la fotografía, afición que practico desde hace mucho tiempo, cuando era impensable la evolución que esta técnica y arte iba a tener.  Aún recuerdo la compra de carretes, el “racionamiento” de la toma de fotos en un viaje, luego había que revelarlas y pasarlas a papel…. ¡Cuantos recuerdos!
La primera cámara digital, desarrollada por Kodak  en 1975 supuso un gran cambio para todos y por supuesto para mí. No hace falta que os explique el motivo, solo comentar a modo de ejemplo, que en mi viaje a Japón hice más de 2.000 fotos en 12 días.
Es fantástica la fotografía digital por muchas razones, pero tiene un pequeño o gran problema, el visionado de las imágenes, ”no puede ser en cualquier lugar”  como en la era de la fotografía convencional, en papel las podían ver todos. ¿Y quién aguanta el pase de cientos de fotografías delante de una pantalla?
Una de las formas originales, atractivas  y cómodas de disfrutar de una colección de fotos digitales es crear con ellas una presentación con música o relatos, que luego se puede grabar en un DVD y ver en casa, felizmente sentado en el sillón y se pueden compartir con la familia y los amigos.
No es mi propósito desgranar las ventajas e inconvenientes de la fotografía digital, solo pretendo justificar porque me gusta tanto hacer presentaciones con las fotos y los vídeos que tomo. Tampoco voy a comentar las grandes posibilidades que ofrece el retoque digital con aplicaciones tan potentes como el PhotoShop.
Hay herramientas para crear presentaciones muy atractivas con las fotos y vídeos y la edición de vídeo se ha incorporado a la lista de mis múltiples aficiones.
Y toda esta introducción, muy larga por cierto, es para contar un descubrimiento que hice hace muy poco, algo conocido tal vez por muchos pero que como yo, creo que ignoran también otros tantos.
Con las fotos y los vídeos tanto de mis viajes como de mis nietos, hago clips de película que por los elogios que he recibido de los que los ven, me quedan muy bien, y son un gran recuerdo. 
Estaba haciendo “una película” con las fotos y vídeos de cuando mis nietos estuvieron en mayo, una semana en Valencia, y para la banda sonora utilicé música de Tárrega. Cuando estaba previsualizando el trabajo me pareció escuchar el tono que tenía mi primer teléfono móvil, un Nokia.
Acudí a Google y allí estaba la explicación: efectivamente se trataba del Tono Nokia.

La melodía Nokia, el Nokia tune en inglés, era el tono de llamada preestablecido de los  móviles de Nokia. Apareció por primera vez en 1994 en el modelo de Nokia 2110.

Se trata de unas notas de guitarra que corresponden a los compases 13-16 del Gran Vals de Francisco Tárrega. Se calculó que la melodía era escuchada en el mundo por casi 2.000 millones de veces por día.
Puede resultar curioso que muchos de los que conocemos la música de Tárrega, desconociéramos el Tono Nokia y que los jóvenes que conocen el Tono Nokia, desconozcan a Tárrega, un compositor y guitarrista natural de Villareal (Castellón).

sábado, 13 de mayo de 2017

Hace 10 años

Hace 10 años, cuando empezó el auge de los blogs, viendo que Guillermo tenía uno y Blogger me permitía crear y manejar mi propio blog con mucha facilidad, me lancé a esta aventura, porque escribir un blog tal y como yo me lo planteé, es una aventura y como tal la vivo; las sensaciones que me genera el tener un blog son múltiples: me entretiene, me “obliga” a adquirir conocimientos tanto para crear las entradas como para publicarlas, pero sobretodo me divierte.
A lo largo de todos estos años, he publicado 207 entradas, he tenido más de 70.000 visitas; la entrada más vista ha sido Bart Simpson mola, la publiqué en enero de 2013, ha tenido 9.500 visitas (no es de las que estoy más satisfecha, una de mis favoritas la publiqué ese mismo año, el día 11 de septiembre, trataba de Samuel Plimsoll, pero esto es lo que tiene este mundo de los blogs). Últimamente el ritmo de mis publicaciones ha disminuido y yo misma no entiendo los motivos, se supone que tengo más tiempo ahora que estoy jubilada.
En estos años he visto desaparecer algunos blogs que seguía, algunos creados después del mío, y me da la sensación de que cuando se empieza un blog se hace con ilusión, pero sin pensar en el compromiso que se adquiere con los lectores del blog y con uno mismo. Creo que si mi blog hubiera sido temático, hoy no estaría escribiendo. Cuento mis cosas. Mantener un blog es una responsabilidad, es un trabajo pero no me pesa, lo paso bien, me da muchas satisfacciones, cuando los lectores reconocen el esfuerzo de su creación es estupendo, pero si sigo con él es ante todo porque me divierte, por estoy aquí con vosotros, mis queridos lectores, a los que estoy muy agradecida, si no fuera por vosotros, esto seria como predicar en el desierto.
Para terminar, os voy a contar una anécdota que se cuenta de Charles Lutwidge Dodgson, tranquilos, todos lo conocéis, es Lewis Carroll. A la reina Victoria de Inglaterra que tenía una hija llamada Alicia, Lewis Carroll le regaló un ejemplar de su famoso libro Alicia en el País de las Maravillas. La reina tras la lectura del cuento, quedó gratamente sorprendida y asombrada por la desbordante imaginación del relato. Escribió a Carroll pidiéndole que le hiciera llegar el resto de su obra. Días después la reina recibió los libros y su sorpresa fue mayúscula, eran libros de trigonometría, álgebra, geometría y ajedrez. Obviamente, la reina desconocía la increíble personalidad de Carroll.
¿Por qué os cuento esto? Creo que algunos no sabéis quien soy y tal vez os debo aunque sea diez años tarde, una somera presentación, pero más vale tarde que nunca. Soy una mujer, de 66 años, católica, ahora felizmente jubilada después de más de 40 años trabajando muy a gusto como médico en el Hospital Clínico de Valencia. Soy la mayor de 10 hermanos, criados en el seno de una familia estupenda, mi madre era una persona excepcional, médico como mi padre, culta y prudente. Estoy casada “solo” 42 años, con el mismo marido y tengo una hija maravillosa y dos nietos encantadores. Amigos, pocos pero son los mejores.
Aficiones... muchas: viajar, leer, la fotografía, la música, las labores y en general todas las manualidades, la jardinería… y a pesar de ser muy activa, nunca he tenido ociofobia. Quiero creer que en “mi ventana” de Johari, las áreas ciega y desconocida son pequeñas y el área libre es la más extensa.
Los que me conocéis no sé si estaréis de acuerdo.
Por hoy voy a terminar, no quería dejar de escribir algo en el día del cumpleaños del blog como he hecho siempre.
Me gustaría que a estos 10 años de blog, le sigan muchos más y quiero daros las gracias a vosotros, los seguidores conocidos y desconocidos, todos importantes para mí, gracias a todos por acompañarme en esta aventura. 

* Calopteryx haemorrhoidalis, en Montanejos.
** Costa de Croyde, North Devon.
*** Dartmoor National Park.
**** Los Alpes
**** Ventana en el claustro del convento de Santo Domingo. 

miércoles, 1 de marzo de 2017

El Gruffalo

Paseaba por la arboleda que hay cerca de Rock Cottage, solo oía el crujir de la hojarasca a mis pasos, de pronto apareció ante mí un ratoncito, que lejos de salir corriendo, ante mi sorpresa, me preguntó que hacía yo por allí. Le dije que pasaba unos días en Hiscott para estar con mis nietos; me preguntó como se llamaban y le dije que Daniel y Samuel; dijo que conocía muy bien a Daniel pero aún no conocía a Samuel. Comentó que muchas veces había estado en el jardín de Rock Cottage viendo jugar y reír a Daniel y disfrutando de la tranquilidad de tan hermoso lugar. Se me ocurrió invitarle a venir conmigo para que conociera a Samuel y estuviera un rato con Daniel. Prometió venir la tarde siguiente, pero me advirtió que los niños no lo verían.
-     Daniel – dijo el ratón -  cree que vivo en un bosque lejos de aquí. Yo vine a Hiscott buscando una vida tranquila, sin sobresaltos.
Me llamó la atención que eso me dijera un ratoncito que me había parecido muy valiente al salir a mi encuentro. Al verme asombrada me dijo:
-         Aunque nadie conoce mi nombre, yo soy el protagonista de un cuento que escribió, en 1999, Julia Donaldson e ilustró Axel Scheffler. El libro que cuenta mi historia está escrito en versos rimados; ha recibido numerosos galardones, en el año 2000 fue el libro ilustrado más vendido del Reino Unido. Ha sido traducido a más de 50 idiomas y adaptado al cine y al teatro. Pregúntale a Daniel, él me conoce bien, le han leído el libro muchas veces al ir a dormir, ha visto la película y soy su héroe favorito.

El ratoncito no dejaba de asombrarme y le pedí que me contara su historia. Me dijo que había vivido en un bosque lleno de peligros. Un día paseando se encontró sucesivamente con un zorro, un búho y una serpiente. Cada uno de estos animales, con la intención de atraparlo, lo invitaron a comer en su casa. Pero haciendo uso de su astucia, logró salir de esta situación. Rechazó la oferta diciendo que tenía planes para cenar con un amigo, el Gruffalo, un ser monstruoso cuya comida favorita era el animal que en ese momento trataba de evitar. Asustado de que el Gruffalo pudiera comerlo, cada animal huyó.
Creyendo que el Gruffalo era ficticio, fruto de su fantasía, siguió su paseo muy ufano, gracias a su ingenio y astucia, había escapado de una situación muy peliaguda.
De pronto quedó completamente sorprendido al encontrarse con un Gruffalo real, con todas las características aterradoras que pensaba que él había inventado. El Gruffalo amenazó con comérselo, pero de nuevo fue astuto: le dijo al Gruffalo que él, pequeño ratón, a pesar de su frágil apariencia, era el animal más temible del bosque. Riéndose, el Gruffalo aceptó seguirle mientras demostraba el miedo que infundía. Los dos caminaron por el bosque, encontrando a su vez a los animales que anteriormente lo habían amenazado. Cada uno quedó aterrorizado por la visión de la pareja y de nuevo salieron huyendo. El Gruffalo estaba a cada momento más impresionado por el aparente respeto que imponía el ratón. Aprovechando esta circunstancia, amenazó con comerse al Gruffalo y este salió corriendo todo asustado.

Aunque se libró del Gruffalo decidió vivir tranquilo, al ver la aldea de Hiscott, pensó que era el lugar ideal para instalar su hogar, cerca de donde yo lo había encontrado.
Quedé verdaderamente impresionada, el ratón a pesar de ser pequeño y no poder defenderse por la fuerza, había utilizado su ingenio para resolver situaciones muy peligrosas.
Me despedí de él hasta el día siguiente, pero me dijo que para mí tampoco iba a ser visible.

Aunque no vuelva a verlo, me gusta pensar que está cerca de Daniel y Samuel. 

martes, 24 de enero de 2017

El Cream tea

El tea time u hora del té, es un hábito británico que generalmente todos conocemos. Pero el cream tea no es tan conocido y con este post quiero que  lo conozcáis, es delicioso.

En 1662 el rey Carlos II contrajo matrimonio con Catalina de Braganza, esta princesa portuguesa fue la que puso  de moda tomar té en la corte británica. Pero es a principios del siglo XIX cuando se generaliza la costumbre de la hora del té, esta hábito se atribuye  a la duquesa de Bedford pero no voy a profundizar más en ello, hoy me interesa el cream tea y su historia.

El cream tea, Devonshire tea o Cornish cream tea es un "Afternoon Tea",  compuesto sólo por el té y scones untados con clotted cream (crema coagulada) y mermelada.
La historia del cream tea se remonta al siglo X, parece que se lo debemos a los monjes de la abadía de Tavistock . La abadía benedictina de Tavistock, ya citada en este blog, fue fundada en 961 por Ordgar, sufrió el saqueo de los vikingos e hizo falta mucho trabajo para su restauración, la tarea fue emprendida por Ordulf, conde de Devon, hijo de Ordgar.
Ordulf fue ayudado por los trabajadores locales, y para recompensarlos, los monjes les daban el té con pan, clotted cream y mermelada de fresa. Y así nació el cream tea de Devon.
El crean tea es una institución británica, pero sobretodo en el Suroeste, particularmente en Devon y Cornwall.  Entre el Devonshire tea y el Cornish cream tea hay algunas diferencias.  La única cosa en la  que los amantes del cream tea de Devon y Cornwall están de acuerdo, es en el uso de clotted cream.
El clotted cream es una especie de  nata espesa obtenida calentando lentamente la leche y luego dejando que se enfríe subiendo a la parte superior en grumos coagulados. No hay nada comparable en el mercado español, tiene un 60% de materia grasa, es un producto fresco y tiene denominación de origen.
Hay una sutil diferencia entre el cream tea de Devon y el cream tea de Cornwall que parece insalvable: ¿qué pones en tu scone primero, la mermelada o el clotted cream? La respuesta es: ¡depende de donde lo comas!,  si estás en Devon, partes el scone,  aún templado  y pones primero clotted cream seguido de la mermelada. En Cornwall sin embargo se pone primero la mermelada y luego el clotted cream.

Mi cream tea favorito es con té Earl Grey, scones hechos en casa, clotted cream y mermelada de fresa de la granja de Harracott y lo tomo en North Devon como en Devon, primero pongo clotted cream y luego la mermelada.

* un té
**  aquí tomé mi primer cream tea
*** la sutil diferencia
****  como fue el primero, aún no sabíamos que en Devon la mermelada iba sobre el clotted cream.
***** Cream tea en el Durrants Hotel de Bideford.
-La abadía de Tavistock no solo fue la cuna del cream te, también allí nació la sidra inglesa. Desafortunadamente, la abadía fue destruida tras  la orden del rey Enrique VIII de "disolución de los monasterios" en 1539. Algunos restos se pueden ver en el centro de la ciudad.
En esta bonita ciudad nació Sir Francis Drake.